„მანდალორელის“ სამყარო მუსიკის გარეშე წარმოუდგენელია. 2019 წელს, როცა რეჟისორმა ჯონ ფავრომ კომპოზიტორ ლუდვიგ იორანსონს Disney+-ის ახალი სერიალისთვის მუსიკის შექმნა სთხოვა, არავინ იცოდა, რომ ეს თანამედროვე კინოინდუსტრიის ერთ-ერთ ყველაზე გამორჩეულ საუნდტრეკად იქცეოდა.

ახალი ბგერები შორეულ გალაქტიკაში

იორანსონმა „ვარსკვლავური ომების“ ნაცნობ სამყაროს სრულიად ახალი, ექსპერიმენტული ჟღერადობა შესძინა. მთავარი გმირის, მანდალორელი მეომრისთვის მან ბას-ჩამწერის (bass recorder) უნიკალური, მარტოსული ჟღერადობა აირჩია. ეს ინსტრუმენტი სერიალის სავიზიტო ბარათად იქცა.

კომპოზიტორის თქმით, მუშაობის პროცესი სავსე იყო ექსპერიმენტებით. მან შეძლო თანამედროვე ელექტრონული მუსიკის ელემენტები კლასიკურ საორკესტრო ჟღერადობასთან დაეკავშირებინა, რითაც „ვარსკვლავური ომების“ ტრადიციულ სტილს ახალი სიცოცხლე შესძინა.

შთაგონება „ამერიკული გლადიატორებიდან“

საინტერესოა, რომ ფილმის ერთ-ერთი დაძაბული ეპიზოდის, ე.წ. „ორმოს ბრძოლის“ (pit fight) მუსიკალური გაფორმებისას იორანსონმა მოულოდნელი წყაროდან აიღო შთაგონება. კომპოზიტორი იხსენებს, რომ 90-იანი წლების პოპულარული შოუს, „ამერიკული გლადიატორების“ (American Gladiators) მუსიკალურმა სტილმა მას ბრძოლის სცენისთვის საჭირო აგრესიული და დინამიკური რიტმის პოვნაში დაეხმარა.

ეს დეტალი კიდევ ერთხელ უსვამს ხაზს იორანსონის მიდგომას — ის არ ერიდება პოპ-კულტურის სხვადასხვა შრის შერწყმას, რათა მაყურებელში სასურველი ემოციური ეფექტი გამოიწვიოს.

გროგუს თემის სირთულე

სერიალის ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული პერსონაჟის, გროგუს (იგივე „ბავშვის“) მუსიკალური თემის შექმნა კომპოზიტორისთვის გამოწვევა აღმოჩნდა. „გროგუს სამყაროს“ მუსიკალური იდენტობის პოვნა მოითხოვდა ბალანსს უმანკოებასა და იმ იდუმალ ძალას შორის, რომელსაც პერსონაჟი ფლობს.

იორანსონი აღნიშნავს, რომ ეს თემა უნდა ყოფილიყო საკმარისად ნაზი, რათა ხაზი გაესვა პერსონაჟის ბუნებისთვის, თუმცა ამავდროულად უნდა დაეტოვებინა სივრცე „ვარსკვლავური ომების“ მასშტაბური თავგადასავლებისთვის.